Remontando séculos é possível retratar o cinema que antes era apenas sonoro (1927) tornando-se falado só algum tempo depois, como sendo a arte de compor e realizar filmes para serem projetados.
O termo “cinema“ nada mais é do que a abreviação de cinematógrafo, uma invenção criada no século XIX para contar histórias por meio de imagens.
O cinema nos dias atuais, pode ser visto também como um fenômeno social e um potente ramo da indústria de massa. Este nome também é dado ao espaço físico equipado com uma grande tela na qual passa os filmes projetados, com a presença de assentos e outros serviços que enriquecem a experiência da contemplação das imagens apresentadas.
No início, a duração dos filmes era limitada em alguns minutos. Nesse mesmo contexto, operários eram gravados saindo das fábricas ou pessoas na praia surpreendidas pelos pioneiros do cinema que saiam com as câmeras na mão para registrar aqueles que por ali passavam.
Para os irmãos Lumière, precursores desta arte, as imagens produzidas por eles tão somente serviriam para estudos científicos e não comercial.
No entanto, a invenção desses irmãos haveria de ser predominante para as primeiras projeções que ocorreriam nos teatros, cafés ou feiras, se espalhando posteriormente para as primeiras salas de cinema no século XX, divertindo assim os espectadores em geral. A partir daí surgem os efeitos especiais, produção, roteiro, montagens entre outras incrementações que serviriam para popularizar o cinema até os dias atuais.
Dada sua importância no contexto social, essas projeções de imagens cinematográficas possuíam origens históricas nas sombras chinesas com a câmera escura projetada pelas imagens ou fotografias, permitindo assim, que o cinema desse um salto espantoso com o advento das imagens em movimento.
Com isso, a percepção visual de assistir imagens que tendem a se mover, passa a ter a mesma raiz grega que outras palavras como: cinética, cinesiologia e tantas outras que também são relacionadas ao movimento.
No que diz respeito a produção de filmes, ou para todos aqueles se dediquem a fazer cinema, geralmente é possível perceber que existe o ato de se contar histórias das quais exige a representação de atores e atrizes que interpretem diferentes personagens gravados. A partir daí existe o processo de montagem e edição do filme que posteriormente será exibido ao público. Entre os filmes produzidos é possível a existência de animação, na qual prevalece imagens criadas por desenhos, ou então, aqueles que registrem eventos reais sem que haja qualquer tipo de simulação, assim como os documentários.
Existe ainda o cinema dito comercial que capta a atenção do público em geral, e ainda o cinema de autor direcionado, em que existe de forma predominante as decisões do diretor. Por último, fala-se do cinema experimental, com pouca ou quase nenhuma estrutura narrativa na produção de sua obra. Nomes como Steven Spielberg é um dos mais citados cineastas do mundo por seus filmes impactantes e que se tornaram referência por onde passou.
De fato, houve uma evolução voltada para a área cinematográfica que representou uma verdadeira mudança histórica no que se refere a introdução do som, em especial da voz humana e da música. Além disso, existiu também a possibilidade de introduzir cor nas imagens, deixando de prevalecer o estilo tradicional que antes era de predominância preto e branco. Por fim o surgimento das tecnologias digitais que permitiu o surgimento extraordinário de alterações significativas nos custos de sua produção.
Na atualidade o cinema desenvolve uma interação com outras artes como a literatura, a pintura e a fotografia, enriquecendo ainda mais a produção de seus filmes. Esta dita “sétima arte“ excedeu de forma surpreendente seu propósito inicial que era simplesmente científico e artístico, sendo hoje uma verdadeira ferramenta de propagação não só da ciência como também da indústria cultural que hoje gera muitas vagas de emprego com a montagem de equipes técnicas por todo mundo. Popularmente conhecida em Hollywood nos Estados Unidos, a grande indústria cinematográfica, juntamente com a da Índia, são referências em vários países na qual as produções internacionais se destacam (Hong Kong, Nigéria entre outros).
Há algumas formas de se entender o cinema. Destaca-se como arte sendo classificado como uma síntese única atrelada a outras formas de criação artística. Como espetáculo, considerado de grande repercussão no século XX. E do ponto de vista individual pode ser traduzido como uma forma que o ser humano encontrou de apreciar os filmes ao longo de sua vida culturalmente estabelecidos.
Diga me! Quem nunca se encantou na primeira vez que esteve em um cinema? Por este motivo se faz necessário saldar a primeira apresentação pública dos primeiros filmes em 1895, na França e tantas outras apresentações cinematográficas ao longo de toda história até os dias atuais, por seus encantos e impressionantes efeitos e destaques que remontam desde Charles Chaplin até “The Lights of New York“ de Warner Brothers. O desafio sempre foi o mesmo em todos as épocas: contar uma história e encantar o espectador.
Por RAIANA COSTA
